Giorgio Griffa

Bilder aus den 1970ern – 70s Paintings – Dipinti degli anni Settanta
24. Juli – 13. September 2015
Tue – Sat: 15 – 19 h

Galerie_Hildebrandt_Georgio_Griffa_Linee-oblique_1973

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Die Galerie Stefan Hildebrandt in St. Moritz freut sich, die Ausstellung mit Gemälden aus den 1970er Jahren von Giorgio Griffa (geb. 1936 in Turin) zu zeigen.

Heute einer der radikalsten und eloquentesten Neo-Avantgarde-Künstler, der in Italien arbeitet, wurde Giorgio Griffa in den späten 1960ern für seine auf die essentiellsten Elemente reduzierten Gemälde bekannt: Leinwand, Farbe und Pinselstriche. Die Galerie Stefan Hildebrandt zeigt Werke von Griffa aus den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts.

Griffas Werke übersetzen die Idee von Rhythmus, Abfolge und Wiederholung von minimalistischen Gesten auf die nicht-gespannte Leinwand, die an die Wand gepinnt und zusammengefaltet wird, wenn sie nicht aufgehängt ist. Das Muster der Falten wird ein Teil des Gemäldemusters, die die Grenzen von Malfläche und Oberfläche verwischt, als auch die Idee des Bildes als “Fenster zur Welt“ aufgibt.

Griffa wird aufgrund seines Interesses in Wiederholung, Serialität und formaler Sachlichkeit mit dem Minimalismus assoziiert. Trotzdem ist er singulär in der Bewegung aufgrund seiner Ablehnung von geometrischer Rigorosität und Auslöschung der künstlerischen Handschrift. Giorgio Griffas schafft Werke die Avantgarde und Tradition, Einfachheit und Komplexität miteinander verbinden.

Giorgio Griffas Ausstellung in der Galerie Stefan Hildebrandt unfasst mehr als ein Dutzend Arbeiten, die die 1970er Jahre seiner künstlerischen Entwicklung abdecken, von den Orizzontali (Horizontalen), für die er seit 1968 bekannt ist, zu den Segni verticali (Vertikale Zeichen) und Oblique (Kursiv).

Die Ausstellung findet zeitgleich mit vier weiteren Museums-Ausstellungen von Giorgio Griffas Oeuvre in Europa statt:

Giorgio Griffa, Eine Retrospektive, Centre d’Art Contemporain Genève, Genf (bis 16. August 2015)
Giorgio Griffa, Painting in the fold, Kunsthalle Bergen, Norwegen (28. August – 18. Oktober 2015)
Giorgio Griffa, Works on paper, Fondazione Giuliani, Rom, (4. Februar – 9. April 2016)
Giorgio Griffa, Quasi tutto. Serralves Museum, Porto, (Sommer 2016)

Giorgio Griffa wurde 1936 in Turin geboren, wo er seitdem lebt und arbeitet. Einzelausstellungen seines Werkes beinhalteten u. a. die Douglas Hyde Gallery am Trinity College, Dublin (2104), MACRO Museo d’Arte Contemporanea, Rom (2011), Neuer Kunstverein, Aschaffenburg (2005), Städtische Kunsthalle, Düsseldorf (1978) und Sonnabend Gallery, New York (1970). Seine Werke wurden auf den 38. und 40. Kunst-Biennalen von Venedig 1978 und 1980 gezeigt, als auch in Gruppenausstellungen im Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Kunstverein Münster, Castello di Rivoli, Turin, Kunstverein Hannover, Museum Abteiberg, Mönchengladbach, Kunstverein Frankfurt and Moderna Museet, Stockholm.

Presse:
Südostpresse, M. Fuchs: Die Kunst des Weglassens in Vollendung
Suedostpresse, M. Fuchs: L’arte dell’omettere alla perfezione (translation)

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa Segni orizzontali 1974

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa Orizzontale 1975

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa Obliquo 1977

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa Orizzontale 1975

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa  Orizzontale 1975

Galerie Hildebrandt Giorgio Griffa Orizzontale verticale 1977

Stefan Hildebrandt Gallery is happy to present a solo show of the Italian artist Giorgio Griffa from 24 July to 13 September, 2015.

One of the most radical and articulate artists of the avant-garde working in Italy today, Giorgio Griffa became known in the late 60s for his paintings reduced to their essential components: canvas, colours and brushstrokes. Stefan Hildebrandt Gallery St. Moritz presents an exhibition covering his oeuvre in the 1970.

The work of Griffa transcribes an idea of rhythm, sequence and the repetition of minimal gestures on non-stretched canvas, nailed to the walls and simply folded when not on display. The grid created through constantly folding them becomes part of the paintings‘ pattern, erasing the distinction between support and surface as well as abolishing the idea of painting as “open window”.

Griffa is associated with Minimalism, due to his interest in repetition, seriality, and formal dispossession. He is, however, unique within the movement for his refusal of geometric rigor and the obliteration of the artist‘s hand. Giorgio Griffa produces works that combine avant-garde and tradition, simplicity and complexity.

Giorgio Griffa‘s exhibition at Stefan Hildebrandt Gallery comprises 14 paintings, covering the 1970 of his development, from the Horizontal Lines (Orizzontali) which he is renowned for since 1968 to his Vertical Signs (Segni verticali) and Obliques.

This exhibition is coinciding with four museum exhibitions of Griffa’s work in Europe:
Giorgio Griffa, A Retrospective 1968 – 2014. Centre d’Art Contemporain Genève, (until 16 Aug 2015) www.centre.ch
Giorgio Griffa, Painting in the fold. Kunsthall Bergen, Norway (28 Aug – 18 Oct 2015)
Giorgio Griffa, Works on paper. Fondazione Giuliani, Rome, (4 Feb – 9 Apr 2016)
Giorgio Griffa, Quasi tutto. Serralves Museum, Porto, (Summer 2016)

Giorgio Griffa was born in 1936 in Turin, where he still lives and works. Solo presentations of his work include The Douglas Hyde Gallery at the Trinity College, Dublin (2104), MACRO Museo d‘Arte Contemporanea, Rome (2011), Neuer Kunstverein, Aschaffenburg (2005), Städtische Kunsthalle, Düsseldorf (1978) and Sonnabend Gallery, New York (1970), among others. His work was presented in the 38th and 40th Venice Art Biennials in 1978 and 1980, as well as in group exhibitions at Musée d‘Art Moderne de la Ville de Paris, Kunstverein Münster, Castello di Rivoli, Turin, Kunstverein Hannover, Museum Abteiberg, Mönchengladbach, Kunstverein Frankfurt and Moderna Museet, Stockholm.

GIORGIO GRIFFA – DIPINTI DEGLI ANNI SETTANTA

Dal 24 luglio al 13 settembre 2015 la Galleria Stefan Hildebrandt a St. Moritz ha il piacere di presentare una personale dell’artista italiano Giorgio Griffa (n. 1936, Torino).

Giorgio Griffa, uno tra gli artisti più radicali e articolati dell’avanguardia attiva oggi in Italia, divenne famoso alla fine degli anni Sessanta grazie ai suoi quadri ridotti ai suoi componenti essenziali: tela, colori e pennellate. La Galleria Stefan Hildebrandt a St. Moritz presenta dipinti degli anni Settanta.

Le opere di Griffa ricreano l’idea di ritmo, sequenza e ripetizione di piccoli gesti su tele non montate su telaio, inchiodate alle pareti e semplicemente piegate se non in esposizione. La griglia delle pieghe è parte stessa del motivo ed elimina la distinzione tra il supporto e la superficie e abolisce l’idea di quadro come “finestra aperta”.

Griffa è associato al Minimalismo per il suo interesse nella ripetizione, la serialità e l’abbandono della forma. Rimane tuttavia unico nel suo movimento per aver rifiutato il rigore geometrico e non aver cancellato la mano dell’artista. Giorgio Griffa nei suoi lavori combina avanguardia e tradizione, semplicità e complessità.

L’esposizione di Giorgio Griffa presso la Galleria Stefan Hildebrandt a St. Moritz comprende più di dodici dipinti, coprendo il suo sviluppo negli anni Settanta, da Orizzontali, che l’ha reso celebre nel 1968, a Segni verticali e Oblique.

L’esposizione alla Galleria Stefan Hildebrandt a St. Moritz è una delle quattro esposizioni museali in Svizzera e in Europa dell’artista:
Giorgio Griffa, Una retrospettiva 1968 -2014. Centre d’Art Contemporain Genève, Ginevra (fino al 16 agosto 2015) www.centre.ch
Giorgio Griffa, Painting in the fold. Kunsthall Bergen, Norvegia (28.08 – 18.10.2015).
Giorgio Griffa, Opere su carta. Fondazione Giuliani, Roma, (04.02. – 09.04.2016).
Giorgio Griffa, Quasi tutto. Serralves Museu, Porto, (estate 2016).

Giorgio Griffa è nato nel 1936 a Torino, dove vive e lavora. Tra le varie personali ricordiamo quelle presso il MACRO Museo d‘Arte Contemporanea, Roma (2011), il Neuer Kunstverein, Aschaffenburg (2005), la Städtische Kunsthalle, Düsseldorf (1978) e la Sonnabend Gallery, New York (1970). Le sue opere sono state presentate alla 38. e 40. Biennale Arte di Venezia nel 1978 e nel 1980, oltre che in esposizioni collettive presso il Musée d‘Art Moderne de la Ville de Paris, il Museum Abteiberg, Möchengladbach, il Kunstverein Münster, il Castello di Rivoli, Torino, il Kunstverein Hannover, il Kunstverein Frankfurt e il Moderna Museet, Stoccolma.

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